През последните две години Лука Гуаданино разкри предстоящата драма We Are Who We Are за HBO. музикален видеоклип от Sufjan Stevens; краткият филм за заключване на смартфон Fiori, Fiori и Fiori; реклама на обувна къща Luxe Ferragamo; и пълнометражен документален филм, Salvatore: Shoemaker of Dreams. По времето, когато италианският филм за човекоядци, Bones and All, беше представен на филмовия фестивал във Венеция, той вече беше завършил работата по Challengers, романтичен филм за тенис със Зендая и Джош О’Конър, който трябва да излезе на екран през август 2023 г. Next It is a biography на Одри Хепбърн с участието на Руни Мара.
След това има ежедневната му работа. През 2017 г. основава Studio Luca Guadagnino, практика за интериорна архитектура.
Кога точно спи?
Той се усмихва: “Спя по пет часа на нощ, но трябва да отида до седем.” “Аз съм работохолик. Трябва да променя отношението си, за да мога да си почина малко. Честно казано, много ми е трудно да лежа, защото хората, с които работя, са страхотен екип от хора. Те знаят, че работя много и така ме карат да работя, защото и те работят.”
Като малко момче в Палермо той моли майка си да му купи фотоапарат Super 8, за да може да потопи парче говеждо месо в чаша вода и да снима разлагането му. Снимките бяха прекратени заради отвратителната миризма
Той не преувеличава. Guadagnino е всичко за колективното преживяване. Наскоро той „свърза“ две кариери, като нае колегата си архитект Стефано Песи като дизайнер на продукцията. Режисьорът многократно е работил с актьорите Уолтър Фасано, Марко Морабито, Тилда Суинтън и Дакота Джонсън. Операторите Сайомбо Мукдепром и Йорик Ле Сао заснеха три филма One Piece за режисьора. Bones and All връща ветераните от Гуаданино Майкъл Щулбарг, Джесика Харпър и Клои Севини.
Той с умиление си спомня обиколка зад кулисите на опера в Буенос Айрес, преживяване, което той оприличава на Червените обувки, един от любимите му филми.
„Всеки път, когато отида на театър – особено когато отида зад кулисите – когато сценичният мениджър е достатъчно любезен да ме покаже зад кулисите, имам много красив момент“, казва Гуаданино. “Защото обичам това чувство за общност и занаят и всички, които работят заедно по едно и също време, към една и съща цел. Така че харесвам идеята за изграждане на общност от артисти, работещи заедно в този театрален смисъл.”
Bones and All също събира отново режисьора с Timothée Chalamet, актьор, който катапултира към славата след изпълнението си през 2017 г. в горещия романс на Guadagnino, Call Me By Your Name. Впоследствие 26-годишният актьор беше номиниран за две награди “Оскар” и привлече цяла армия от чаламани. Хиляди от тях лагеруваха на Лидо преди премиерата на Bones and All.
Феноменален талант
„Всеки актьор действа с тежестта на собствения си житейски опит и разбиране на човешката природа“, казва режисьорът. “Колкото повече растяха, толкова повече развиваха и усъвършенстваха своите таланти, които вече бяха огромни в случая с Тимоти Шаламе. Мога да ви кажа, че от това да бъде момче, да стане млад мъж, той може да внесе повече и повече размисъл в начин, по който можеше да разбере човешката природа.
Bones and All е адаптиран от романа на YA от Камил Де Анджелис. Филмът започва през 80-те години на миналия век с нервна, немодерна тийнейджърка Марин (Тейлър Ръсел от Waves), която се промъква в спалнята, без да знае за прекалено ревностния си баща. Една шокираща сцена по-късно и страховете на баща й са напълно оправдани: Марин има жажда за човешка плът, апетит, който я вижда да тръгва на пътешествие в търсене на отдавна изгубената си майка.
По пътя тя среща колегата си антропофаг Съли (Марк Райлънс режисира Нощта на ловеца до ужасяващ ефект) и се влюбва в Лий (Шаламет). Това е любов към кученцата, но с кръв и мачкащи звуци. Най-малко един спонсор на премиерата във Венеция се нуждаеше от медицинска помощ. Това е отдавна мечтана цел за режисьора, който преработи Suspiria на Дарио Ардженто през 2017 г. и който, като малко момче в Палермо, помоли майка си да му купи камера Super 8, за да може да потопи парче говеждо месо в чаша вода и филмът се разлага. Снимките бяха прекратени заради отвратителната миризма.
„Чувал съм за хора, които припадат и някои повръщат, други крещят“, казва Гуаданино. „Разбира се, в известен смисъл се радвам, че ако филмът, ако някой филм е трогнал човек до такава степен, филмът има какво да каже, по един или друг начин, или удря акорд. в същото време, надявам се елементът да премине.” Неудобно е да се занимаваш с дълбочината на това, през което преминават тези герои, а не с шокиращата стойност на това.”
Не можах да общувам и да ги разбера по отношение на канибализма. Целта е да се намери начин да се използва буквалното значение на метафората “
Ето една объркваща фраза: Канибализмът има момент. Миналия юли Soylent Green започна да се налага в платформите на социалните медии, след като The New York Times публикува статия, озаглавена Има ли вкус на канибализъм? За щастие Гуаданино се интересува повече от метафоричните аспекти на плана за забранено хранене.
„Бях по-загрижен за действителния детерминизъм на тяхната природа, отколкото за действителната природа“, казва Гуаданино. “Бях загрижен за нещо, което те не можеха и нямаше да контролират. Когато започвам със сценария, си казвам, мисля, че можеш да разкажеш историята на тези герои, защото разбирам чувството им за изолация. Не можех да се свържа с тях и да ги разберем от гледна точка на канибализма. Въпросът е да се намери начин да се използва буквалното значение на метафората, но без да се разваля филмът, с тематичните и алегорични аспекти, така че да стане твърде интелектуален.”
Bones and All е първият проект на режисьора, заснет и заснет в САЩ. Той се намира в най-американския жанр, роуд филм, с места в Чиликот, Охайо и Синсинати. В подготовка той изучава снимките на фотографа Уилям Егълстън от 60-те години на миналия век от дълбокия юг.
:quality(70)/cloudfront-eu-central-1.images.arcpublishing.com/irishtimes/JZRMSYOOWAJRN7AQXJKPXABSUQ.jpg)
Кино икони
„Егълстън беше моята водеща опасност“, казва той. „Той беше велик американски артист и DP беше от изключително значение за мен [director of photography] И за моя дизайнер. Сладката личност и индивидуалност, които той внася в начина, по който виждате Америка, от гледна точка, която не е била основната му. Обичам кино иконите. И роуд филмът е нещо като ДНК на това какво представлява киното в Америка. Дори уестърните са роуд филми, нали?
„Опитвам се да снимам филма в последователност. Поставяме се в центъра на трите щата в Синсинати. И след това, оттам нататък, отиваме от Охайо до Кентъки. Индиана, Мериленд, чак до Небраска и намираме места, които бяха перфектни за този период и използването им.”
На пръв поглед най-новата работа на Bones and All и Guadignino изглежда по-младежка от драмата за възрастни A Bigger Splash. Но дори във филмите му за възрастни доминира нещо като любов към кученцата. Романтиката между героите на Ръсел и Шаламе е не по-малко вълнуваща от това да гледате как Тилда Суинтън го закача през екрана, въпреки всякаква по-добра преценка, да бъде с по-младия си любовник в I Am Love.
„Преди да направя това, бях отделен от моя партньор от 11 години и бях отчаян“, казва Гуаданино. „Някой каза: „Разбирам те. Разбирам твоите филми. Ти си романтичен човек. Но интересното е, че да си романтичен човек не е положителна стойност само по себе си. Може да е проклятие.“
Киното не познава география и граници. Вижте Били Уайлдър, един от най-великите режисьори на Холивуд. Каква беше алергията му? Немски? европейски? Американски?’
Гуаданино е роден през 1971 г. от баща сицилианец и майка от Алжир. Прекарва ранното си детство в Етиопия, където баща му чете лекции по италианска литература. Семейството се завръща в Палермо след избухването на гражданската война.
„Харесва ми да мисля, че съм гражданин на света“, казва режисьорът, „както е казал Труман Капоти“. Киното не познава география и граници. Вижте Били Уайлдър, един от най-великите режисьори на Холивуд. Каква беше алергията му? Немски? европейски? Американски? Киното, което обичам е епизодично, без националност.
:quality(70)/cloudfront-eu-central-1.images.arcpublishing.com/irishtimes/356ZFGRA55G5NA27LV4U5K37HU.jpg)
Дебютният филм на режисьора, The Protagonists, установи текущо сътрудничество с Тилда Суинтън и направи премиера във Венеция, на същия фестивал, където той наскоро спечели Сребърен лъв за Bones and All. Това все още е крива на учене, казва той, но е по-лесно, отколкото в ранните дни на кариерата му.
„Мисля, че първият ми филм определено беше труден“, спомня си той. “Научих, че не е важно да знаеш точно какво искаш, защото тогава не можеш да приемеш това, което другите хора предлагат на масата. Вторият ми филм за Melissa B е студийна продукция, домашна продукция от Sony в Европа. И научих, горчив урок от отнемането на филма от мен. Научих как да го избягвам. Не позволявам на никой друг да контролира проектите ми.”
Bones and All отваря врати в сряда, 23 ноември